Abstraktne fotograafia tegeleb peamiselt vabalt pindade, värvide ja joontega, kujutamata esemete konteksti. Kui te eemaldute ideest, et fotol peab olema piltsõnum ja vaatate oma ümbrust erinevate silmadega, tabab teid maailm oma värvide ja kujunditega - te ei tea isegi, kust alustada pildistamist.
Abstraktse fotograafia ajalugu
Abstraktne fotograafia ei ole moehullus ega kaasaegne leiutis. Pildistamise varase faasi määras pildi truudus. Kõik nende teerajajad, näiteks Daguerre ja Talbot, nägid fotograafia saavutamist selles, et fotoplaadile kerkis maastiku, objekti või inimese täpne pilt.
Kuid juba 19. sajandi lõpus tekkisid uued suundumused, mis viisid 20. sajandi alguses New Yorgis, Londonis ja Zürichis peaaegu samaaegselt mitte-esindusliku fotograafia "leiutamiseni": Paul Strand korraldas oma abstraktse pildi elusid aastast 1916, näiteks Samal ajal töötas Alvin Langdon Coburn peeglite abil välja oma "Vortograafid" ja propageeris esimest korda mõistet abstraktne fotograafia. Ja Christian Schad tegi korraga ilma fotoobjektiivita ja töötas välja “Schadographs” otse valgustundlikule paberile. Sündis abstraktne fotograafia.
Sellele järgnesid Edward Steicheni, Man Ray ja László Moholy-Nagy teosed, kes tõstsid oma fotogrammide ja konstruktivistlike kompositsioonidega 1924. aastaks abstraktse fotograafia kunstivormiks. Siiani on piirid reproduktiiv- ja abstraktse fotograafia vahel sujuvad, sest objektide paigutusi saab lugeda nii objektide piltidena kui ka puhaste vormidena. Vaade ülalt, peeglist või läbi prismaatilise klaasi laseb esile struktuure ja nähtamatuid detaile. See uus nägemisviis mõjutas otsustavalt pildi esteetikat fotograafias, ilma et fotod peaksid tingimata kujutama mitteesinduslikku.
Mis on abstraktne fotograafia?
Proovige seda määratleda: „Mõiste abstraktne fotograafia tähistab erilist fotožanrit. See on kollektiivne termin kunstivormile, kus objektiivne fotograafiline esitus võtab tagaplaanile fotograafilise struktuuri moodustamise protsesside kasuks. Keskendutakse idee illustreerimisele, mis realiseerub fotograafiliselt, jättes teadlikult tähelepanuta objektiivsuse ja äratuntavuse aspektid. Seejuures õnnestuvad pildiväited, mida representatiivne fotograafia ei luba ja mis ületavad nende piire. Ala hõlmab nähtava abstraktsiooni, nähtamatu visualiseerimist ja puhta nähtavuse konkretiseerimist. Abstraktsete fotode tulemused ei ole peamiselt kujutised ja sümbolid, vaid struktuuripildid. Lõppkokkuvõttes on nad ise fotoobjektid. "
Te ei saa võrrelda abstraktset fotograafiat abstraktse maalimisega, sest alus on täiesti erinev. Sest fotograafia põhineb esialgu alati reaalsuse kujutamisel ja keskendub alati selle osalisele taasesitamisele. Maalides on kunstnikel vabadus kujundada oma värve, pindu, kujundeid ja struktuure. Fotograafina peate töötama leitud motiividega - sellest hoolimata on iga foto põhimõtteliselt ja alati abstraktsioon. Isegi realistlik reprodutseerimine fotol on ainult ligikaudne tegelikule. Salvestamise hetkel kehtib juba nii palju tehnilisi tingimusi, et reaalsus eemaldatakse pildilt. Põhimõtteliselt on esimene samm abstraktsiooni suunas kolmemõõtmelise objekti teisendamine kahemõõtmeliseks fotoks. Seejärel mõjutavad tegelikkust kõik salvestusparameetrid, nagu ava, fookuskaugus ja pildilõik. Sel põhjusel puudub ka abstraktse fotograafia selge määratlus. Selle žanri kõvajoonelised propageerivad aga üksmeelselt, et abstraktsel fotograafial pole piltide võltsimise või pilditöötlusega mingit pistmist.
Digif.webpotograafia ajastul aga ei taha me seda tellida. Kuna paljud tehnikad, mis toimivad analoogfotograafias abstraktsioonina (sealhulgas näiteks infrapunafotograafia või lisafiltritega töötamine, samuti säritusmeetodid, näiteks päikesekiirgus või gradatsiooniga mängimine), on nüüd RAW -vormingus digitaalsed -arendus või pilditöötlus on simuleeritud . Seega saate ulatust teatud ulatuses laiendada pilditöötlusele. Üks asi peaks siiski olema selge: abstraktne foto tuleks luua oma kaameraga, täiendav töötlemine või võõrandumine peaks ainult objekti toetama, mitte muutuma tegelikuks objektiks. Digitaalne võõrandumine on iseseisev žanr ja sellel pole midagi pistmist abstraktse fotograafiaga.
Abstraktne fotograafia on teie isiklik vaade asjadele. Foto muutub abstraktseks, kui vaataja ei saa tugineda ühelegi oma tavalisele visuaalsele mustrile. Alles tähelepanelikult vaadates saab ta aru, mida võib näha abstraktsel fotol. Ja mõnikord peate vaatama väga hoolikalt.
